Los Russo se calzan las botas de Leone para armar Doomsday: "queremos lo grande con alma chica"

Para los pibes Russo, el baile de Doomsday arrancó con la música de una armónica y un tren que entra en cuadro. Así, tal cual: Joe y Anthony, los dueños de la jugada grande del universo Marvel en esta vuelta, se sentaron frente al mostrador de la AP News y tiraron la frase que nadie esperaba. Dijeron que la película que más los viene guiando para el regreso al sillón de director en Vengadores no es un cómic ni una saga de las que ellos ya filmaron, sino un western con espuelas: el clásico tano Hasta que llegó su hora (C'era una volta il West, 1968), el del tano Sergio Leone, el de Charles Bronson con cara de piedra y Claudia Cardinale mirando el horizonte. Lo confesaron con esa manera que tienen los Russo cuando se largan a hablar de sus amores de la pantalla grande y uno los escucha y se los imagina en un cine de pueblo de Cleveland, en los setenta, viendo películas con el alma abierta.

La receta del Tano para una película de tres horas

Anthony lo dijo con palabras de la tierra: "Joe y yo crecimos con todo tipo de cine, pero los westerns siempre han sido muy especiales para nosotros". Y ahí nomás se mandó la explicación del manual que están siguiendo para Doomsday, esa cosa de 165 minutos que casi calca las tres horas del clásico de Leone. Lo que quieren los pibes, según lo que cuentan, no es copiar la estética del polvo y la diligencia. Lo que les interesa es el equilibrio que lograba Leone entre el plano amplio que te hace sentir la inmensidad del oeste y, de repente, un primer plano donde se te parte el corazón con la mirada de un personaje. Esa combinación de pantalla grande con momentos chiquitos y a la vez demoledores es la que quieren meter adentro del traje de Vengadores. Una proeza interesante, si me permiten el comentario.

Y ojo con algo: los Russo se bancan el paralelo, lo defienden y hasta lo reivindican. Anthony soltó con tono tranquilo que el western fue declarado muerto varias veces, cuando se pasaba de rosca y la gente se aburría, y siempre volvió con películas que importaban. Ahí nomás deslizó que, según cómo lo miren, el cine de superhéroes pasa por una de esas pestes, y que Doomsday debería ser de las que vuelven a poner la mesa servida para el público. Una manera fina de decir: vengan a la sala, que les tenemos preparado algo que en el living no se va a gozar igual.

Para los que vienen siguiendo la saga, hay un dato que tira de la manta pero los propios Russo lo aclararon: la producción arrancó sin el guion terminado. Sí, leíste bien. Ellos lo cuentan como parte de su laburo, una manera de trabajar donde la improvisación les abre caminos creativos. A mí, como veterano de las salas, me da entre curiosidad y cagazo, pero bueno, cada uno cocina con su condimentado. Si funciona, será un golazo; si no, será el streaming el que se encargue de recordárnoslo en las próximas décadas.

Lo que el pueblo quiere saber

Después de escucharlos, uno se queda con la pregunta que va a sobrevolar la previa del estreno: ¿se puede meter la contención emotiva del Tano Leone adentro del formato Marvel, con tanto personaje y tanta trama cruzada, o la propia máquina del universo compartido te come toda la intimidad? Dicen los muchachos que sí se puede; el público, el día que se levante el telón, tendrá la última palabra. Mientras tanto, a mí me queda dar una recomendación para el sábado, como es costumbre en esta columna: si tienen dos horas y media libres y un canal donde pasen el clásico de Leone, dense el gusto. Es cine que sigue moviendo la estantería y, además, es el ADN de lo que se viene con Doomsday. Y ojo, después hablamos.