Steinbeck vuelve a la pantalla: la herencia de los Trask llega a Netflix en siete capítulos

Hay historias que uno siente como propias aunque las haya leído hace años, y la de los hermanos Trask es una de esas. Netflix acaba de estrenar «Al este del Edén», una miniserie de siete episodios basada en la novela homónima de John Steinbeck, y la verdad es que da gusto ver cómo una obra tan grande vuelve a cobrar vida frente a la pantalla, con toda la carga emotiva que tiene.

La adaptación es obra de Zoe Kazan, nieta del director Elia Kazan, quien en 1955 llevó la misma historia al cine en una versión que quedó grabada en la memoria del público. Es un antecedente pesado, pero Kazan se para sobre ese legado con una propuesta propia, pensada para el formato de miniserie y no para un largometraje.

Una trama de traiciones y herencias

La historia arranca a comienzos del siglo XX en Estados Unidos, con la aparición de Cathy Ames, que trastoca la vida de los hermanos Adam y Charles Trask. Ambos fueron criados de manera muy distinta por un padre de carácter difícil, y de esa diferencia nace buena parte del drama. Una herencia familiar desata una cadena de traiciones y rivalidades que no se queda en una sola generación.

Adam intenta construir una vida propia en el valle de Salinas, en California, mientras Cathy enfrenta las expectativas que la época les impone a las mujeres y toma decisiones que marcan el destino de todos los que la rodean. Es un personaje que obliga a mirar con atención, porque cada una de sus elecciones se siente como una piedra que cae en el agua de la familia.

Los temas que la miniserie pone en primer plano

La serie retoma los grandes ejes que Steinbeck despliega a lo largo de cientos de páginas, y que una película difícilmente pueda abarcar en su totalidad. Entre ellos aparecen:

• Los conflictos territoriales, presentes en la vida del valle de Salinas.
• Las tensiones raciales que atraviesan la historia.
• La pregunta de si los hijos están condenados a repetir los errores de sus padres.

Del elenco, el nombre de Florence Pugh, Mike Faist y Christopher Abbott pesa mucho, y la producción cuidó especialmente la fotografía y la ambientación de época. El resultado tiene un acabado visual que se acerca a una escala cinematográfica, algo que se nota desde los primeros minutos.

Mi lectura personal

Si me preguntan qué aspecto me llega más adentro, me quedo con la pregunta sobre si el destino familiar se hereda. Uno ve a los personajes cargar con lo que recibieron de sus padres y se pregunta cuánto de eso puede cambiar, y esa mirada, sin juicio y con mucha humanidad, es lo que hace que la serie hable de todos nosotros y no solo de una familia de principios del siglo pasado.